5 hlavních tanečníků v baletu, které je stále zpochybňují



Jejich technika se na jevišti může zdát bez námahy, ale i ti nejzkušenější baletní profesionálové mají jeden krok, který je stále přivádí k šílenství. Požádali jsme pět hlavních tanečníků, aby se otevřeli o dovednostech, které pro ně stále jsou náročné, a o tom, jak se snaží je doladit.




Dana Benton jako Kitri v Don Quijote (Francisco Estevez, s laskavým svolením Colorado Ballet)

Dana Benton, Colorado Ballet

Krokové piruety („chromé kachny“)

Chromé kachnyčasto se cítí stejně funky, jak zní jejich jméno. Pro ředitele Colorado Ballet Dana Benton , otravná pirueta byla vždy na obtíž. 'Jsou to jedna z mých nejméně oblíbených zatáček,' říká Benton. Má konkrétní vzpomínky na představení na začátku své kariéry, kdy na ní přišlo to nejlepší. „Během rolnické pasáže Giselle , je tu spousta kroků a byl to jen horký nepořádek - spousta poskakování, “říká se smíchem.





Ale po všech těch letech Benton konečně přišel na to, co pro ni funguje: „Musím přemýšlet o tom, že zůstanu ve vzpřímené poloze,“ říká. Rovněž zmenšila svoji přípravu, aby mohla mít kontrolu nad tahem. 'Málem dělám demi-pointe přípravu namísto hlubokého plíé, což nemusí být úplně správná technika, ale zdá se, že mi drží boky v úrovni.'

Sarah Lane jako princezna Praline ve filmu Alexeje Ratmanského Šlehačka (Doug Gifford, americké divadlo baletu)



Sarah Lane, americké baletní divadlo

Šlehačka

Ředitel amerického baletního divadlaSarah Lanepovažuje se za přirozenou obracečku. Ale pokud jde o jeden z nejslavnějších tahů baletu, často bojuje. 'U fouettés ne vždy věřím v sebe,' říká Lane. Říká, že je obecně pomalejší obracečka, a spoléhá se spíše na to, že cítí rovnováhu, než na svém místě. Přidejte jasná scénická světla a máte recept na kolísání.

Lane zažil nezapomenutelné fiaettové fiasko před 10 lety, když vystupoval Don Quijote v Itálii - na raked stage. Řečí to na rovinu: „Bylo to drsné.“ Od té menší katastrofy pracovala na nových způsobech, jak se během fouettés udržet ve středu a stabilní. 'Zní to trochu divně, ale někdy přemýšlím o tom, že udělám gyrotonickou polohu' kolébky 'břicha, ale aniž bych nechal ramena jít vpřed,' říká.

Alexander Peters v George Balanchine Koncert Stravinského houslí (Alexander Iziliaev, s laskavým svolením Miami City Ballet)



Alexander Peters, Miami City Ballet

Dvojitý baskický skok

Pro ředitele baletu v Miami City Alexander Peters , mnoho dvojitých sauts de basque - na levé i na pravé straně - pepřených v celém jeho repertoáru se ukázalo jako výzva. 'Tento krok je obtížný, protože vyžaduje sílu, koordinaci a schopnost skutečně najít váš střed a místo a ten rytmus, aniž byste měli jakýkoli hmatatelný pocit o tom, kde je podlaha,' říká Peters. Vzpomíná na představení před několika lety, kdy všechny tyto faktory získaly to nejlepší z něj: Dělal roli, která vyžaduje několik dvojitých sauts de basque na každé straně ve filmu Alexeje Ratmanského Koncert DSCH . „První jsem udělal nalevo a bylo to skvělé, a hned poté jsem měl další dva napravo,“ říká. 'Než jsem se dostal k druhému napravo, byl jsem na podlaze.'

Od té doby se naučil bojovat s nutkáním na svaly pomocí složitého kroku. Začíná pomalu na zkoušce, nejdříve se označí a poté se propracuje k jedinému saut de basque, nebo dokonce provede jednoduché převrácení, aby získal pocit „stohování“ svého těla přímo na pracovní nohu. „Dělám to na obou stranách, abych mohl zjistit, kolik hybnosti skutečně potřebuji, jak si mám načasovat rytmus svého místa a jak rychle musím dorazit do pasé,“ říká.

Han jako Coppélia v Coppélia (Brooke Trisolini, zdvořilost Bostonského baletu)

Seo Hye Han, Bostonský balet

Pátá pozice

Dokonce i hlavní tanečníci stále bojují se základními věcmi - a s ředitelem Bostonského baletu Seo hye han , někdy je nejtěžší zajistit, aby vždy správně zasáhla pátou pozici. „Na diváky ve skutečnosti dělá velký dojem, když děláte super zabezpečené páté pozice, protože je to krásná linie,“ říká. Říká balety jako labutí jezero a Spící kráska jsou obzvláště obtížné, protože jejich choreografie se často opírá o čisté pětiny. „Poprvé jsem to udělal Spící kráska s Bostonským baletem, první variantou Aurory “- dvouminutové sólo zakořeněné v sekvencích pátých pozic a arabesek -„ bylo to jako rozmazání, protože jsem nedostal správnou pátou pozici.

Han zjistil, že opakování je klíčové. „Než vyjdu na jeviště, vždy se snažím pokaždé nastavit pátou pozici naplocho a na špičce,“ říká. 'To mě pomáhá udržet ve středu a taky mě zahřeje.'

Anthony Huxley v Balanchine's Chaconne (Paul Kolnik, se svolením New York City Ballet)

Anthony Huxley, newyorský balet

Dvojité kabriolety

Dvojité kabriolety jsou u ředitele newyorského baletu trochu vzácností Anthony Huxley repertoár, který mu ztěžoval zvládnutí náročného kroku. Pokud neprodukujete dva odlišné rytmy, „někdy to prostě vypadá, jako byste si škrábali nohu ve vzduchu,“ říká se smíchem. Vzpomíná si na představení George Balanchina Coppélia kde skončil popletením několika diagonál naplněných kabrioletem. 'Vpravo - moje koordinovanější strana - to bylo docela dobré,' říká. 'Pak jsem šel doleva a prostě to nefungovalo.'

Aby se zabránilo dalším momentům poškrábání nohou, Huxley od té doby zpřesnil umístění během velkého skoku. „Snažím se zajistit, abych si překřížil nohy natolik, aby skutečně mlátili jeden přes druhého, místo aby jen tak nějak prošli kolem sebe,“ říká. 'Pokud se dostatečně nekřížíš, nedosáhneš takového pěkného pocitu vnitřního stehna, že jsi porazil' jednu dvě. ' ''