'Kdo jsi, když voguješ fem?' ptá se choreograf a tanečník Omari Wiles, otec House of Oricci a zakladatel taneční společnosti Les Ballet Afrik. 'Jaká energie formuje váš příběh?' V módě je cílem osobní výraz a móda je jedním ze způsobů, jak toho dosáhnout.
Tato okázalá taneční forma zažila nedávnou vlnu zviditelnění hlavního proudu díky kriticky oceňovanému televiznímu dramatu „Pose“, soutěžní show HBO Max „Legendary“ a šíření videí TikTok zaměřených na voguing.
Počátky voguingu však sahají až do desetiletí, na taneční sál Harlem v 70. a 80. letech (s hlubšími kořeny v 60. letech). Komunita složená převážně z divných barevných lidí vytvořila rodinné jednotky zvané „domy“, které si často vypůjčovaly jména od módních značek - Gucci, Balenciaga, Lanvin, Saint Laurent a dalších. Voguing jako hybrid výkonnostní soutěže se vyvinul napodobováním módních přehlídek a časopisů a brzy se stal klíčovým společným rysem scény.
Voguing byl také výstupem pro účastníky, aby rozvrátili genderové normy a oslavili svou genderovou identitu. „Trans ženy jsou lidé, kteří vytvořili tyto pohyby přemýšlením o ženskosti ve výkonu,“ říká Sydney Baloue, tanečnice v módě, taneční sál a producentka a spisovatelka filmu „Legendary“. 'Všichni ostatní odtamtud šli.'
Baloue poukazuje na průkopníky, jako je Paris Dupree, kteří vytvořili a popularizovali ranou formu voguingu, původně nazvanou „Pop, Dip and Spin“ a nyní označovanou jako „Old Way“, která zdůrazňuje čisté linie a ostré pózy. Ikony tanečního sálu jako Willi Ninja rozšířily formu tak, aby zahrnovala větší flexibilitu a gymnastiku do toho, co se stalo známým jako „New Way“. A na počátku 90. let inovovali inovátoři jako Ashley Icon a Mystery Dior teatrálnost ženského stylu módy, včetně virtuóznějších komponent, které informují o dnešním populárním stylu módy známém jako vogue fem.
Vogue fem se skládá z pěti prvků a každý přidává odlišnou dynamiku:
Přehlídkové molo: Představte si přistávací dráhu. Nyní jděte dolů se vší důvěrou, kterou máte. 'Mým oblíbeným prvkem je molo,' říká Wiles. Prohne si záda, posadí se do boků, chodí po nohou a rukama přiměje publikum. „Můžete vyprávět úžasný příběh a ukázat úžasnou sílu,“ říká. 'Pro mě je molo jazykem.'
Duckwalk: Duckwalk je skákací shuffle v podřepu, zatímco ruce pokračují v klepání na ramena. Chraňte záda ve svislé poloze a klenutá, abyste udrželi rovnováhu. Ačkoli to může být zpočátku trochu trapné, duckwalks jsou příležitostí, jak přinést přístup a osobnost k vašemu výkonu pomocí hravých nebo smyslných výrazů obličeje.
Výkon ruky: Závan paží, které se točí jako větrné mlýny, je jednou z nejvýraznějších složek módy fem. Leiomy Maldonado, jeden z dnes nejznámějších a nejslavnějších módních umělců, a soudce „Legendary“, radil, že „nejdůležitější věcí na výkonu ruky jsou zápěstí. Chcete mít spoustu mobility. “
Výkon podlahy: Voguing je v mnoha ohledech o tom, jak se dostat na zem a zase nahoru co nejplynulejšími a nejkreativnějšími možnými způsoby. Jakmile je podlaha dole, výkon podlahy zahrnuje role, roztažené nohy a další vynalézavé práce s nohami, které vytvářejí vír dramatické aktivity.
Točení a poklesy: Jedním z nejzajímavějších prvků módy fem je náhlý, jednonohý pád. „Mnoho lidí to nazvalo„ smrtící kapkou “,“ říká Maldonado. 'To je ne-ne.' Říká se tomu „dip“. Je to také tah, o který by se měli pokusit pouze pokročilí voguers. Pokud jste ve formě noví, začněte grandpliem první polohy, potom sklopte jednu nohu na zem, lehněte si na zem a druhou nohu natáhněte. Je to elegantní a bezpečnější alternativa k napínavému kolapsu, který Maldonado pomohla proslavit, a který nazvala „obdobím“ na konci voguující věty.
Vystupuje Omari Wiles (Jérémy Duflot, zdvořilost Wiles)
Těchto pět prvků společně poskytuje strukturu vogue performance a pomáhá vytvářet jasné kategorie pro hodnocení - protože voguing je stále formou soutěže. Každý prvek je technikou i nástrojem osobního vyjádření. 'Těchto pět prvků musíme interpretovat co nejlépe,' říká Wiles. 'Všichni vypadáme tak odlišně.'
Tanečníci musí tento rozdíl přijmout. 'Co je to, co musíte osobně dát?' ptá se Baloue. „To je základ tanečního sálu. Díky tomu je výjimečný - hyper-výraz individuality, který mluví o všem, co je na vás jedinečné. “ Poukazuje na to, že tyto hodnoty vycházejí ze skutečnosti, že „voguing je improvizační tanec, součást kultury černého sociálního tance, který zdůrazňuje individualitu a jedinečnost“.
Více než pouhé pohyby však historie voguingu klade důraz na ověření identity každého v tanečním sále. Pro tanečníky, kteří se dnes učí formu, je tato historie zásadní. 'Ti, kteří se chtějí naučit tento způsob mluvení, musí respektovat a rozumět tomu, proč se pohybujeme tímto způsobem - všechny nejistoty a omezení, která byla kladena na komunitu a která nám nedovolila respektovat sebe,' říká Wiles. 'Tímto způsobem jsme mohli mít hlas.'
Zejména vogue fem umožňovala trans ženám ztělesňovat jejich ženskost, ačkoli mnoho cis žen a cis mužů nyní přijímá formu jako odbytiště, které vyjadřuje také jejich ženskost. „Být ženský je jazyk,“ říká Wiles. 'Být okázalý je to, čím musíte mluvit, aby lidé pochopili váš příběh.'
Jiné styly módy umožňují vyjádření různých genderových identit. Baloue se nedávno zapsal do historie jako první transman, který vyhrál módní soutěž na slavném latexovém plese v kategorii Old Way performance. V tomto stylu najde svobodu ptát se: „Kam mohu jít, pokud jde o mužskost, která je jedinečná pro moji identitu trans muže?“
Pochopení historie a vývoje módy znamená získání přístupu k více formám vyjádření. Lesklá verze voguingu, kterou dnes najdete v reklamách Nike, ve světě „Pose“, pod blikajícími světly „Legendary“, nebo dokonce v 10sekundových domácích klipech na TikToku, je jen malou ochutnávkou živé komunity, která má se daří po celá desetiletí. Voguing je nejsilnější, když tanec slouží jako vstupní bod, kde se dozvíte více o kultuře.
„Skutečnou dohodu nikdy nedostanete,“ říká Wiles o televizních a sociálních médiích ve verzi voguingu. Ale dodává, že vás mohou „povzbudit, abyste se dostali ven a prozkoumávali a vzdělávali se. Dali jsme vám tento vzorkovník - a teď chceme, abyste šli ven a vyzkoušeli si to sami. “