Japonský klasický tanec: Inside Scoop na Nihon Buyo



Připravená mladá žena stojí zcela nehybně a přes rameno vyvažuje větev květů vistárie. S třesknutím shamisen (třístrunný nástroj podobný kytarě) se jí hlava kroutila v malátné osmičce a její paže vyřezávaly vzduchem jemné tvary. Během těchto prvních několika podmanivých okamžiků Fujimusume (Wisteria Maiden) , je jasné, proč je sólo 19. století pravděpodobně nejslavnějším a nejoblíbenějším dílem v nihon buyo - japonský klasický tanec.



Samotný krásně stylizovaný pohyb však nevypovídá celý příběh nihon buyo. Od svých počátků v tradičních formách divadla až po současná představení bylo nihon buyo vždy o komunikaci jasného příběhu prostřednictvím složitého fyzického jazyka.


Látka a styl

Tato rafinovaná forma vizuálního vyprávění se objevila v japonském divadle kabuki na počátku 17. století díky práci avantgardních divadelních tanečníků. „Drtivá většina tanců, které dnes známe, byla vytvořena pro konkrétní básně, legendy nebo příběhy zhudebněné,“ říká Genkuro Hanayagi, hlavní tanečník skupiny Geimaruza, přední japonské společnosti nihon buyo. 'Dává tedy smysl, že nihon buyo má velmi malou abstraktní choreografii, ale hodně konkrétního pohybu a pantomimy.' V roce 1629 japonská vláda zakázala ženám vystoupit na kabuki a nihon buyo se vyvinulo v uměleckou formu nezávislou na světě kabuki.





Bez ohledu na to, jaký příběh se vypráví, „zaujímáme pevný postoj a snižujeme těžiště,“ říká Hanayagi. 'Také si často hlasitě dupeme na pódium, které vychází z lidových tanců, které by zemědělské komunity předváděly jako součást festivalů a jiných náboženských příležitostí.' I když neznáte příběhy nebo nerozumíte textům, „choreografie a produkční hodnoty nihon buyo jsou velkolepé,“ říká Kana Yamato, která sídlí v Ósace a cestovala do Paříže a NYC s all-female společností Yamato Mai . 'Nikdy mě neomrzí vidět všechny bohaté a barevné kostýmy, choreografie a scénické obrázky.'

Cvičiště

Tradičně se do podnikání narodili profesionální umělci nihon buyo. To byl případ Hanayagi: „Protože můj otec byl mistrem nihon buyo, byl jsem tímto světem obklopen od mladého věku,“ vysvětluje. 'Pak jsem přirozeně začal kráčet cestou nihon buyo.'



Ale stále více tanečníků v Japonsku i mimo něj začíná nihon buyo bez rodinného spojení. „Když jsem byl v první třídě, moji rodiče mě dali do třídy kabuki pro děti, abych se naučil zdvořilost a etiketu,“ říká Yamato. Jiní objevují nihon buyo jako způsob navázání hlubšího spojení se svým dědictvím.

Genkuro Hanayagi tančící na Shirasagi-sho (zima), součást delšího díla evokujícího čtyři roční období (s laskavým svolením Genkuro Hanayagi)

Nástroje pro obchod

Rekvizity a kostýmy jsou životně důležitým nástrojem pro umělce nihon buyo. Zkušení diváci mohou dokonce identifikovat postavu, kterou tanečník ztělesňuje, při pohledu na kimono a řeč těla umělce. „Například roli mladé ženy se říká„ musume “,“ vysvětluje Hanayagi. 'Ten tanečník bude vždy nosit kimono s dlouhými visícími rukávy zvanými' furisode '. Když musume vezme furisode do obou rukou a přehodí je přes přední část hrudi, signalizuje to publiku, že je zamilovaná. “



Možná nejuniverzálnější a nejvýraznější rekvizitou v nihon buyo je skládací ventilátor. Držte ji před bradou a mírně zakloňte hlavu dozadu a je to šálek, ze kterého pijete. Otočte ho vzhůru nohama, jemně mávejte zápěstím (myslíte si jazzové ruce) a jemně padá sníh. Tento druh speciálně kódované choreografie se předával generacím tanečníků.

Nihon Buyo v roce 2018

V Japonsku dnes působí 5 000 profesionálních nihon buyo tanečníků a expat učitelé nabízejí lekce a vystupují v NYC, San Francisku a dalších městských oblastech. Stejně jako mnoho jiných forem klasického umění „nihon buyo již reagovalo na měnící se časy,“ říká Hanayagi. „Tanečníci mohou při tanci nosit západní oblečení, hrát na orchestr nebo nahrávat západní hudbu (místo na tradiční japonské hudební nástroje) nebo spolupracovat s umělci jiných žánrů.“

Yamato doufá, že nihon buyo zůstane věrné svému jádru, protože tanečníci budou reagovat na globalizaci a další současné síly. „Není důležitá technika, ale duch,“ říká. 'Bez ohledu na to, jak jsi zručný, pokud tato technika není doprovázena významem a emocemi, nikomu nic nesdělíš.'


Verze tohoto příběhu se objevila ve vydání z října 2018 Dance Spirit s názvem „Japonský klasický tanec: příběhy, které se hýbou '