Ve vaší oblíbené týdenní třídě kopytů byly vaše klepání na místě a vaše zvuky byly jasnější než obvykle - hurá! Ale když uslyšíte obávané slovo „improvizace“ vycházející z úst vašeho učitele a všichni vaši spolužáci pokračují ve vytváření kruhu, vaše šťastná klepání začne ustupovat. Hvězda vaší třídy skočí do středu. Začne se pohybovat s některými třetinami, zadní esencí, sklouzne za zvuku trubky a poté načerpá intenzitu všemi druhy prstů a pat. Přejete si, abyste mohli udělat totéž, ale když jste na řadě, náhle zamrznete. Jeho nervové klepání vás znervózňuje.
Nejsi sám. Dokonce i stepařka Lynn Schwab, učitelka STEPS na Broadwayi a tanečnice s Barbarou Duffy and Company a RumbaTap Maxe Pollaka, má s step improvizací vztah lásky a nenávisti. A Barbara Duffy, zakládající členka amerického Tap Dance Orchestra, umělecká ředitelka Barbary Duffy and Company a učitelka v NYC, se děsila toho, aby byla na místě. Ale improvizace je klíčem k získání všech potřebných dovedností, které budete potřebovat, pokud chcete zahájit kariérní dráhu. Mohlo by být skličující spoléhat se na to, co v hudbě cítíte nebo slyšíte, ale interakce se zvukem na hluboké úrovni vám umožní proniknout do vašeho jedinečného hlasu. Navíc improvizace vám může pomoci dostat se z vašich obvyklých vzorců, což vám umožní poslouchat a nechat jít - a najít svobodu v tanci. Co na tom nemilovat? DS vás zavede do improvizace klepnutím, abyste čelili svému nechoreografickému strachu.
Krokový čas
Slyšeli jste někdy o tom, že se zajíčkovač, který se změnil na bebop, zajímal o Bunny Briggs s velikány jazzového hudebníka jako Dizzy Gillespie a Charlie Parker? Díky jejich ohromujícím improvizačním schopnostem Briggs vystupoval u nejbohatších lidí v historii ve věku 8 a cestoval s největšími kapelami ve věku 20 let. A co ty slavné okamžiky, které sdílela legenda o klepnutí Jimmy Slyde a hrabě Basie? Tanečníci a hudebníci vždy vedli dialog, ať už ve společnosti speakeasy zvané Cotton Club ve 30. letech, v La Cave na počátku 90. let nebo v Chelsea Studios v New Yorku. Při práci s hudebníky nabízejí tappers další bicí nástroje a mohou doplnit rytmy jazzu a vytvářet přirozenou synergii.
Jak velcí věděli, naučit se improvizovat často znamená naučit se pracovat s hudebníky. 'Když se učíte improvizovat, zpíváte rytmus, který chcete hrát nohama,' vysvětluje Duffy. 'Poslech hudby může tyto rytmy inspirovat.'
Nechte své nohy přemýšlet: Zpívejte rytmus a zkuste tento rytmus kopírovat nohama. Poté znovu zazpívejte stejný rytmus, ale tentokrát vytvořte stejný rytmus pomocí jiné práce nohou. Jak budete cvičení opakovat, objevíte množství zvuků a vzorů, které mohou existovat v jednom rytmu.
Kick Your Ego
Největší překážkou, kterou je třeba překonat, je někdy to, jak dobře se cítíte jako taper v jiných ohledech. Dvacet pět let stará Shelby Kaufmanová, tanečnice ve společnosti Les Femmes inspirované improvizací společnosti Germaine Salsberg, říká: „Klepala jsem 19 let a improvizovala téměř rok, takže očekávám sama sebe. Byl to pro mě boj dostat se do kalibru, ve kterém chci být, v improvizaci. Snažím se být tak působivý. “
Ale místo toho, aby se Kaufman zmlátila, si uvědomila, že improvizace má techniku jako každá jiná taneční forma a že naučit se tento nový styl vyžaduje čas pro všechny. Většina tanečních tréninků má navíc zabudovanou spoustu struktury: Pouhé uvolnění se může zdát odcizující a děsivé. Schwab vysvětluje: „Když máte určitou úroveň tance a nemůžete dělat jako improvizátor to, o čem víte, že jste schopni choreografa a tanečníka, je to opravdu ponižující. Musíte se vrátit na začátek a věřit, že se tam dostanete - a to je pro tanečníka těžké. “
Udělejte dětské kroky
Jak tedy unikneme těmto sabotujícím pocitům? Nastupte do studia a vezměte si třídu - stejně jako u jakéhokoli nového stylu! Zde se naučíte základní improvizační kroky, které se stanou vaší slovní zásobou. 'Možná jsi pokročilý tanečník, ale dětský improvizátor,' říká Schwab. 'Je to jako poslouchat jazzovou hudbu poprvé.' Vždy existují menší struktury. Jakmile pochopíte strukturu skladby, pochopíte, jak hudebníci improvizují. Nejprve tedy najděte drážku. Pak najděte krok, který zapadá do této drážky. Pak začněte dělat téma a variace. Znovu všechno odneste a máte dítě, dětské kroky. “
Aby se vypořádal s těmito koncepty, zahájil Duffy třídu improvizace na STEPS na Broadwayi v NYC, aby rozbil základy improvizace v neohrožujícím prostředí. 'Dávám lidem úkoly,' říká. 'Pomáhají studentům zapomenout, že se bojí, a také jim dávají nástroje, které mohou používat a experimentovat s cílem zlepšit jejich improvizaci.' Neustále říkám svým studentům, aby se uvolnili - zahrajte si! Není to operace mozku! “
Dodává, že čím více zábavy máte, tím méně skličující je improvizace, takže z ní udělejte hru. (Kaufman poznamenává, že nějaký materiál Les Femmes dokonce vznikl tímto způsobem.) Začněte vytvořením motivu: Vyberte si krok, jako jsou křeče, a zaměřte se na něj jako základ svého improvizace. Experimentujte s používáním různých druhů křečových rolí, které znáte. Pak izolujte: Omezte se pouze na používání určitých kroků nohou, například pouze prstů na nohou a patách (žádné míchání, klapky, kartáče atd.). Duffy také navrhuje otestovat, jaké to je pracovat pouze s jinou dynamikou: Co se stane, když v každém kroku jsou velké pohyby nohou? A co když je každý krok extrémně malým pohybem? Podívejte se, jak kreativní můžete být, když dostanete určité parametry.
Proces
Cílem všech Duffyho cvičení je dostat vás z vaší komfortní zóny. Takové výzvy z vás udělají nejen výstižnějšího tappera, ale také rozšíří váš repertoár a usnadní improvizaci při nasazení na místě.
Duffy dodává, že improvizace je proces neustálého učení. I ona má pocit, že to ještě úplně nezvládla! 'Pro mě je improvizace trvalý proces po zbytek mého života,' říká. 'Buďte tam, kde jste, a neporovnávejte se s ostatními.' Uvědomte si, že pro zlepšení improvizace musíte cvičit improvizaci. “
Takže i když jste nervózní, vezměte si třídu a snažte se neposuzovat sami sebe, když tančíte. Pokud tyto hlasy necháte jít, můžete si ve skutečnosti vychutnat svobodu, kterou improvizace poskytuje - a dokonce ji považovat za užitečný nástroj ve své vlastní choreografii.
Brynn Wein Shiovitz píše pro různé taneční publikace v New Yorku.
Fotografie Barbary Duffyové ve „Stages“ od A. Ivaskevicha