Dance Spirit: Jaké problémy týkající se otázek rozmanitosti a začlenění jste viděli ve světě konkurence?



Vzhledem k tomu, že po celé zemi pokračovaly rozhovory o rasové spravedlnosti, členové tanečního světa se zaměřili směrem dovnitř a přemýšleli o tom, jak můžeme všichni lépe. Ucelená soutěžní a kongresová komunita se nijak neliší. Dance Spirit měl možnost promluvit si s pěti soudci z Národní taneční show, stejně jako jedna z jejích zakladatelek, Sonia Penningtonová, o problémech, které viděly ve světě počítačů - a slyšet vše o tom, jak NDS vede cestu k inkluzivnější budoucnosti.




Elizabeth Troxler, rozhodčí NDS: Existuje myšlenka, že tanečníci musí být „technicky dokonalí“, aby získali ceny. Ale když sledujete, jak lidé tančí profesionálně, díváte se na tanečníka jako na celek. Musíme to udělat i ve světě hospodářské soutěže. Musíme být schopni říci: „Mohu vás ocenit, i když se vaše noha neroztahuje po celou cestu, protože do pohybu vnášíte takovou přítomnost.“ Představa, že schopnost dělat trojitou piruetu je jediná věc, která dělá dobrého tanečníka, je lež. Je to trochu důležité, ale ve skutečnosti ne.

Jay Staten, rozhodčí NDS: Myslím si, že soutěžní svět je postaven tak, že nemusí nutně odrážet to, co ve skutečnosti taneční svět je. Ve světě konkurence se vám daří utrácet více peněz, takže pokud neutratíte tolik, prohrajete.





Mnoho soutěží hodnotí s podobnými bodovými kritérii, kde technika má ve vašem skóre největší váhu. Ale abyste měli techniku, musíte utratit peníze. Na druhou stranu muzikálnost může být pro tanečníka přirozená. Ale někdo, kdo nemá techniku, i když má muzikálnost, proti super technickému umělci nevyhraje. Myslím, že to je problém.

Vanessa Baker, rozhodčí NDS: Může to znít povrchně, ale je to pro mě důležité - kostýmování. Nejdelší dobu jsem musel stříkat kostýmy nebo nechat tančit tanečníky bosé a naboso. Může to být velmi zřejmé, když existují kostýmy, které mají iluze nebo výřezy a je tu látka „masové barvy“, ale tato „barva masa“ není vhodná pro všechny tanečníky. Díky tomu se tanečníci mohou cítit velmi izolovaní.



JS: Ve stejném duchu kostýmování se často budu cítit uražen tím, jak se studia rozhodnou zobrazovat tance různých žánrů. Jako, je to hip-hopový tanec a najednou mají všichni bílí tanečníci na sobě brázdy. Nebo je to balet a dělají čínský tanec Louskáček a najednou mají všichni tanečníci ve vlasech tyčinky. Někdy budu muset říct: „To nemohu posoudit, protože je to urážlivé.“

DS: Jak si myslíte, že National Dance Showcase vypěstovalo inkluzivnější kulturu?

(Brian Bailey, Zdvořilostní národní taneční show)

Sonia Pennington, spoluzakladatelka NDS: Jenom jsme, jak jsme NDS byl vytvořen. Myslím, že díky mé temnotě se inkluzivita stala nedílnou součástí organizace. Jsme gobelínem „rozdílu“ a začlenění mnoha perspektiv vede k inkluzi. Poskytuje také hlas a zrak těm, kteří nejsou vždy vidět nebo slyšet.



JS: NDS zpřístupňuje jejich programy. A pokud chcete zahrnout všechny, musí být přístupné. Pokud propagujete kulturu tanečníků létajících ze státu do státu, ze vstupu do vstupu, pak to zjevně není přístupné. Záleží tedy na tom, pro co jste tu. Pokud jste tady, abyste si vydělali peníze, je to jedna věc. Pokud jste zde, abyste vytvořili inkluzivní komunitu, je to další věc.

Christopher Jackson, rozhodčí NDS: Ubytování je jeho druhou částí. NDS je přístupný a vstřícný. Mnoho soutěží je nastaveno jejich způsoby - váš kousek je dlouhý tři minuty, zastavíte se na tři minuty a pokud přejdete, dostanete odpočet. NDS si uvědomuje, že na konci dne nevyjímáme játra a ledviny. Je to taneční soutěž. Snažíme se bavit.

Sue McCarrol, soudce NDS: Myslím NDS dělá opravdu dobrou práci při udržování perspektivy. Zachováním této perspektivy vynaložili velké úsilí na to, aby zajistili, že se každý bude cítit uznávaný. Ne takovým způsobem, jako by to vypadalo jako: „Ach, toto ocenění jsme ti vyhodili, aby se každý cítil uznán.“ Ale ve skutečnosti je to pečlivě promyšlené.

CJ: Jedna z věcí, které se mi nejvíc líbí NDS udělá cenu „Backstage Award“, která oslavuje ty tanečníky, kteří jsou úctyhodní k ostatním studentům v šatnách a kteří respektují zaměstnance. Pro mě je toto ocenění velký problém, protože je důležité, aby studenti věděli, že to není jen o tom, jak jednáte na jevišti, ale také o tom, jak jednáte v zákulisí - to je to, co udržuje práci ve skutečném světě.

SP: Jednou z největších věcí, do které máme zájem investovat, je reprezentace. Zvláště když se snažíte být inkluzivní a různorodý, reprezentace je klíčová, takže jako tanečník barvy se chystáte do soutěže a uvidíte soudce, kteří vypadají jako vy.

DS: Co si myslíte, že to znamená pro tanečníky barvy, vidět je zastoupené v porotě?

JS: Mění to jejich tanec z něčeho, co mají rádi, na něco, za co mohou trávit život. Je to úplně změna života. Jsem z Washingtonu, DC, takže všichni moji učitelé byli Black. Ale kdybych neměl černé učitele, pravděpodobně bych teď nebyl na tomto volání Zoom, protože bych se neviděl v tanci. Je to rozdíl mezi myšlením, že můžete chodit po vodě, a vědomím, že můžete chodit po vodě, protože jste viděli, že to dělá někdo jiný.

A: Na panelu se navzájem ctíme. Učíme se jeden od druhého. Líbí se mi, že máme příležitost to představit mladším generacím. Protože pokud si my, soudci, užíváme spolu skvěle a ctíme si práci toho druhého, vidí, že to mohou dělat ve svých vlastních komunitách. Je mi ctí být toho součástí.

DS: Jakou radu byste dal tanečníkům, kteří se necítí dobře zastoupeni nebo se cítí izolovaní ve světě soutěží a kongresů?

ATD: Pokračuj. Musíte pokračovat. Možná jste jediný, ale můžete být průkopníkem. A nebudeš jediný dlouho.

JS: Musíte udělat průzkum. Stejně jako budete hledat společnost, která vyrábí bezlepkové sušenky, musíte hledat konkurenci, která má soudce barev. Tanec je kulturní. A já vím NDS, bude alespoň jeden člověk, který pochopí, o co se snažím. Nemyslím si, že by si soudci opravdu mysleli: „Jsi černý, žádné body za tebe.“ Jen si myslím, že některé věci se nepřekládají dobře, pokud jste z jiného kulturního prostředí.

Buďte selektivní. Tanec tak silně ovlivňuje vaši psychiku, protože máte lidi, kteří komentují, jak vypadáte. A nechcete všem dát tu moc.

CJ : Musíte použít prostor k tomu, co to je. Soutěže jsou opravdu výkonnostní prostory. Ve svém studiu pravděpodobně vystupujete dvakrát ročně - jednou na vánoční show a jednou na červnovém recitálu. Ale soutěže jsou výkonnostní příležitosti. Pokud se na to podíváte takhle a ne jen jako trofej, dostáváte z toho to nejlepší.

SM : Pamatujte, že je to jen názor jedné osoby v jednom okamžiku na jednom místě na světě. Podívejte se do svého nitra a uvidíte, co si myslíte o tom, co dáváte na scénu.

DS: Máte nějaké rady pro další soutěže, které usilují o větší inkluzivitu?

SP: Řekl jste to - proveďte změny. V dnešní době je nepřijatelné mít personál, který vypadá úplně stejně. Nemůžete říci, že jste otevřeni inkluzi a rozmanitosti, pokud nemáte žádné zastoupení. A nemyslím tím, že dostanete známkového hip-hopového rozhodčího nebo tokenového rozhodčího. Najdete profesionální barevné baleríny. Najdete profesionální moderní tanečníky barev. Ukážete rozsah toho, co je tam venku.

Nízké zastoupení je problém, protože nedáváte mladým tanečníkům schopnost dávat pozor a vidět se za 10 let, 15 let nebo 20 let. Jako vůdce soutěže si myslím, že je tak důležité, aby tanečníci věděli, že svět je mnohem větší, než jak vypadají. Jste schopni přemoci jakýkoli sen, aspiraci nebo cíl bez ohledu na to, zvláště pokud víte, že jste přijati, podporováni, přijati a „viděni“! Jako komunita profesionálních umělců investujících do nové generace, která je tak krásně různorodá, musíme být odhodláni jít příkladem pro svět, který bude následovat.