Album bylo příliš hlasité. To byl největší problém, který měli Jimmy Jam a Terry Lewis při nahrávání filmu Janet Jackson z roku 1986 Řízení .
Při práci s Princeem jsme vždy sledovali, jak bude nahrávat, řekl Jimmy Jam ESSENCE. A stroje byly vždy v červené barvě - to znamená, že nahrával příliš nahlas, ale takhle se zvuk dostal. Nakonec jsme všechno nahráli příliš nahlas, protože naše stroje [které jsme používali pro Janet] již byly nastaveny tak, aby nahrávaly tímto způsobem, takže jsme nahrávali naše věci dvakrát nahlas. Neuvědomili jsme si to, dokud jsme nezačali mixovat a náš technik přišel a řekl: ‚Kdo to nahrál ?!
Zesílený zvuk byl předzvěstí toho, co by album znamenalo pro Jacksonovu hudební kariéru. Před Řízení „Janet byla známá holčička Jacksonova klanu. Prosperovala jako televizní herečka a nahrála dvě pozoruhodná alba, ale hudbu nebrala vážně. V jejím osobním i pracovním životě se věci změnily - právě zrušila manželství s Jamesem DeBarge a najala nového manažera, čímž svého otce zbavila jeho typických obchodních povinností.
Přirozeně, v létě roku 1985, kdy opustila rodinný dům v Los Angeles, aby mohla nahrávat s Jamem a Lewisem v Minneapolisu, byla připravena udělat něco hlasitého, odvážného a nečekaného. Řízení bylo její hlasité prohlášení.
Myšlenkou pro nás bylo vyvést ji z její komfortní zóny, řekl Jam. Když jsme začali pracovat, první 4 nebo 5 dní jsme nezaznamenávali. Šli bychom do studia a jen tak nějak pověsili. Ve svém životě prožila spoustu věcí. A nakonec řekla: ‚No, kdy začneme pracovat?‘ A řekli jsme si: ‚Už jsme začali pracovat a ukázali jsme jí texty, pro které jsme začali Řízení „Byla jako:„ O tom jsme mluvili. “
Alba, která dělala předtím - do nich neměla žádný vstup. Bylo to v podstatě jako by jí někdo dal píseň a ona ji zazpívala. To nikdy nebyla naše filozofie pořizování záznamů.
Pokud název alba nerozdává téma, Řízení Úvodní prohlášení říká za vše: Toto je příběh o kontrole, mé kontrole, kontrole nad tím, co říkám, kontrole nad tím, co dělám, a tentokrát to udělám po svém. Hity jako Nasty, Co jsi pro mě v poslední době udělal a Princip rozkoše posílily téma tím, že představily ženu, která požadovala respekt ve svých vztazích a ve své práci a byla ochotna získat tento respekt převzetím tolik osobní kontroly, kolik je třeba.
O třicet let později ženy hudebnice stále mluví o kontrole. Zatímco Jacksonovo album z roku 1986 je o získání kontroly, SZA 2017 CTRL je o uvolnění kontroly.
Chtěl jsem ovládat způsob, jakým si o mě lidé myslí ... viděli mě, řekla SZA Cruz Show . Chtěl jsem ovládat způsob života, ovládat nástrahy nebo bolest ... Pokusit se ovládnout příliv bolesti ... A to prostě není možné. Nemůžete ovládat, jak se cítí ostatní lidé. Způsob, jakým reagují, nemůžete ovlivnit. A jakmile ztratíte dost, necháte si prostor, abyste se vzdali kontroly.
Jako výsledek, mnoho z písní na CTRL cítit se kruhový nebo otevřený. Nezavazuje se k přesvědčivé tezi nebo háku, ale místo toho se ptá, prodává, zdůvodňuje a cítí si cestu starými vztahy a zkušenostmi, směřuje přetahování, které se stává nevyhnutelným, když je člověk, který je zvyklý nebo pohodlný s tím, že je v kontroly se toho musí vzdát.
Na Go Gina zpívá o ženě, která se učí, nebo se možná potřebuje naučit, jak to nechat jít. Píseň je hra na postavu Gina z přehlídky úterý n, kdo Říká SZA je krásná se smyslem pro humor, ale trochu upřímná a Kdyby žila jako Pam, mohla by se více bavit. Stejně jako většina alba je píseň životopisná, založená na jejích pocitech z minulého vztahu. Nikdy jsem o vztazích nemluvil přímo. Býval jsem velmi metaforický, velmi obrazný, řekla SZA. A také se trochu bojím mluvit o tom, jak jsem se cítil doslovně nebo velmi přímo.
Tato zranitelnost se vyplácí. CTRL vložila SZA do srdcí, uší a očí fanoušků R & B a popu po celém světě a přinutila své kolegy v oboru, aby ji uznali jako nezkrotnou písničkářku. Rovněž získala pět nominací na Grammy, včetně Best New Artist a Best Urban Contemporary Album. Podobně jak Řízení znovu představila Janet světu a dala ji do stejného rozhovoru jako její velký bratr Michael, CTRL je zlomovým okamžikem SZA.
Existují i další ženská alba, která se mi letos opravdu líbila, ale její album je pravděpodobně nejlepší album roku a myslím, že je naprosto úžasné. Jam řekl ESSENCE. Stejně jsem vždy miloval její styl psaní.
A styl psaní SZA je roztomilý, ne-li pozoruhodný.
I když neztrácí žádný prostor tím, že je jemná nebo nevysvětlitelná, stále dokáže být stylová a emotivní. Na nejohroženější skladbě alba Supermodelka pronásleduje své pocity hrou na kočku a myš, když napomíná milence, aby ji nahradil hezčími ženami, spí se svým domovským klukem, prosí o jeho potvrzení - před smířením s tím, že by mohla být bez této trýznivé hry, kdyby se mohla naučit, jak být v pořádku sama se sebou. Je to holá kompozice, která syntetizuje emocionální vyjednávání ve vztahu lásky a nenávisti mezi ženou a jejím milencem a ženou a ní samotnou.
O víkendu prochází podobným jednáním. První verš uznává lehkomyslnost jednání s mužem, který je s někým jiným; dokonce to nazývá sobeckým a zoufalým, ale díky refrénu je zpět pod kontrolou a vypráví příběh zraněné dívky pohřbené na druhém místě, spokojené přítelkyni na částečný úvazek s výhodami. Je to provokativní, i když logický návrh, uvažujeme-li jej v kontextu opuštění kontroly.
Stejně jako její obsah i přístup SZA k tvorbě hudby se týká uvolnění kontroly, dělám věci, které se cítí dobře, snažím se napojit na tu část mě, která tolik nemyslí, řekla: Snaží se soustředit na poctivost , žijící s poctivostí. Snažím se přijít na to svou hudbou, která trvá tak dlouho.
Bez ohledu na to, jak dlouho to trvá, máme pocit, že svět bude poslouchat.