Každý rok naši kamarádi Dance Magazine uvolnit jejich Seznam „25 ke sledování“ , definitivní shrnutí vycházejících hvězd v tanečním průmyslu. A samozřejmě na Dance Spirit , není nic, co máme rádi, víc než příležitost zdůraznit nadcházející talent. Letošní ročník „25 to Watch“ obsahuje více než několik známých tváří, včetně tří bývalých DS krycí hvězdy (ahoj,Amanda Morgan,Gaby Diaz, aYesenia Ayala). Stává se však také, že svítí reflektor na několik našich oblíbených standoutů sociálních médií. Přestaňte tedy rolovat a podívejte se, co Dance Magazine musel říci o těchto sociálních hvězdách letošního '25 to Watch. '
Amanda Morgan
@tanečník ♬ Proveďte Hustle - Overwings
Amanda Morgan bude vyslyšena. Dlouhé končetiny člena sboru tichomořského severozápadního baletu malují prostorem s jemností, která kontrastuje se silou jejího hlasu jako tvůrce a vůdce. Založila Seattle Project , interdisciplinární umělecký kolektiv věnovaný vytváření a prezentaci komunitně přístupných děl, v roce 2019. Projekt - jehož spolupracovníky byli tanečníci z PNB a Spectrum Dance Theatre - uspořádal ve společnosti Northwest Film svou první prezentaci The How of it Sped Fórum loni v únoru. Když se pandemie COVID-19 ujala, Morgan a tanečnice PNB Cecilia Iliesiu založili mentorský program pro propojení studentů školy PNB se členy společnosti. Loni v létě ona promluvil proti rasismu a policejní brutalitě při protestech po smrti George Floyda.
Morganova komunitní advokacie a jemné, ale nápadné současné hnutí se spojily v „Musings“, digitálním díle, které vytvořila po boku Nia-Amina Minor pro Seattle Dance Collective loni v létě, zkoumající prostorovou nespravedlnost vůči černošským a hnědým lidem.
Na podzim PNB pověřila společnost Morgan, která v letech 2018 a 2019 vyrobila kousky pro choreografickou přehlídku Next Step společnosti, aby vytvořila dílo specifické pro daný web jako bonusový obsah pro jeho vůbec první digitální sezónu. 'Společnost se možná pokusila umlčet hlasy marginalizovaných osob, ale ty mě nikdy neumlčíš,' prohlásila na červnové demonstraci.
Taneční svět poslouchá. - Lydia Murray
Gaby Diaz
Myslíš si, že znáš Gaby Diaz? Počkejte pět minut. V roce 2015 zvítězila jako stepařka „Takže si myslíš, že umíš tancovat“. Od té doby nekonečně všestranný iniciátor ztělesňuje současnou plynulost s Shaping Sound, který se vypořádal s eklektickým repertoárem Hubbard Street Dance Chicagojako učeň společnostia v nadcházejícím provedení předvedl choreografii Justina Pecka s baletem West Side Story film.
Diazovo pozoruhodné pokračování je výsledkem její zvědavosti a jejího neklidu. „Nikdy se mi nelíbilo cítit se dobře,“ říká. 'Vždycky jsem potřeboval ponořit palec na noze do co nejvíce věcí, abych zůstal vyzván.' Po tréninku mnoha stylů ve svém rodném studiu v Miami a na New World School of the Arts nechtěla jít po žádné profesionální cestě. Místo toho dokázala dělat cokoli a rozhodla se vyzkoušet všechno. „Pokud mi něco připadá správné, udělám to, i když to nevypadá, že by to byl další logický krok,“ říká. Momentálně se právě pracuje s Peckem: Diaz se přestěhuje do New Yorku, aby s ním uskutečnil nový projekt. Připravte se objevit další aspekt jejího talentu. - Margaret Fuhrer
Jako tanečník Raianna Brown pohybuje se bez námahy koncertními a obchodními cestami a dává každému přítomnost a autentičnost, kterou zaručuje. Umělec z Atlanty vystupoval pro Fredricka Earla Mosleyho a staibdance a tančil po boku Shakiry a Jennifer Lopez v Super Bowl LIV. Ve své vlastní choreografii je záměrně zaměřena na přístup k tanci, technologii a společenskému aktivismu. Založila Spusťte taneční divadlo zatímco ještě je vysokoškolským studentem studujícím průmyslové a systémové inženýrství na Georgia Tech a zároveň trénuje tanec na Emory University prostřednictvím dvojího zápisu. Spolupracovala s Georgia Tech na pracích, které využívají dynamické mapování projekcí a 3D kostýmy.
Pro její nedávný taneční film rev • er • tj „Brown si vzal inspiraci od Alice Walkerové a Jamese Baldwina, aby prozkoumali myšlenky sounáležitosti, aniž by byli hlídáni, nebo„ jak se svěží návrat ke skutečné svobodě “, jak říká. „Žiji v zemi, která často chce ztišit můj hlas,“ říká, „cítím, že je mojí povinností vytvářet umění, které zdůrazňuje příběhy umlčených.“ —Shaté L. Hayes
Sorah Yang
Spojuje hip hop s vlastním dynamickým stylem pohybu, Sorah Yang vystupuje s výbušnou silou, která vzdoruje stereotypům. 'Jsem pět stop vysoká, velmi temperamentní asijská žena a vždycky existuje obava, že mě lidé nebudou brát vážně,' říká. Ale Yangova práce mluví sama za sebe. Nejprve si získala pozornost jako členka renomované hip-hopové posádky GRV, což vedlo k možnostem výuky ve více než 27 zemích. Rovněž pronikla do K-popové scény a choreografovala Monsta X ‚Shine Forever 'pro jejich světové turné 2017.
V roce 2019 nastoupila do Keone a Mari Madrid jako spolupracovnice choreografky pro nadcházející muzikál Britney Spears, Once Upon a One More Time . Když pandemie odložila přehlídku před Broadway v Chicagu, Yang zmobilizovala svou taneční oděvní společnost ShopSorah, aby darovala a distribuovala masky pro základní pracovníky, a zahájila online kurz, který má pomoci tanečníkům plánovat udržitelnou kariéru. Nedávno založila společnost Vessel Dance Company, která předvede své původní choreografie a poskytne svým členům možnosti školení, profesionálního rozvoje a komunitních služeb. Ve všech svých dílech se Yang snaží zmocnit ostatní a vydělávat jí oddané pokračování, které stále roste. —Kristi Yeung
Christine Flores
@ christinefl0res## UpBalletChallenge ## balletchallenge ## dancechallenge @iamcardib ## cardib
♬ Nahoru - Cardi B.
Dosavadní pokračování Christine Floresové zní jako seznam návodů, jak „se dostat“ do tanečního světa v New Yorku. Plynule přechází z burleskních představení s Company XIV na postmoderní koncertní práci s Pam Tanowitz Dance na komerční natáčení, jako je Hozier 2019 'Almost (Sweet Music)' video, to vše s pozoruhodnou technickou čistotou a hmatatelným jasem ducha.
Flores, která pochází z Kanady a absolvovala vysokoškolský program na New World School of the Arts v roce 2015, ji nenechala pandemií zpomalit. Vypočítala, že během prvních čtyř měsíců karantény absolvovala 455 tanečních a cvičebních kurzů a v současné době pracuje na třech filmech, dvou nových dílech pro Tanowitz, dalším projektu s představením Danielle Russo Performance Project a pokračujících projektech se společností XIV. —Caroline Shadle
Melanie Greene a J. Bouey
Když založili podcast Taneční unie v roce 2018, Melanie Greene a J. Bouey snil o vytvoření centra, kde by taneční umělci mohli najít komunitu, konverzaci, zdroje a podporu. Nedokázali si představit, že pandemie tento sen urychlí. Ale když se životy a živobytí umělců změnily, najednou myšlenky, které Greene a Bouey vytvořili podcast - rozbíjení systémů, které naše pole potichu souhlasilo s vytvořením nových modelů, jak se taneční komunita může o sebe postarat - už necítila radikální, ale naléhavě nutné. Taneční unie rychle se stal mnohem víc než jen podcast, který byl populární virtuální radnice a zvyšování a rozdělující více než 65 000 $ umělcům zasaženým pandemií.
Greene a Bouey se také stali de facto veřejnými intelektuály tanečního světa na volné noze a ze svých zkušeností z první ruky hovoří jako hlavní multihyphenates: Greene pracuje s Newyorčany pro kulturu a umění, choreografy a tančil s Okwui Okpokwasili, Skeleton Architecture, Dancenoise a ostatní. Bouey, bývalý člen společnosti Bill T. Jones / Arnie Zane Company, také dělá svou vlastní hluboce osobní práci, často vyšetřuje trauma a temnotu.
Ačkoli The Dance Union nadále roste jako organizace - nedávno mohli najmout tři členy týmu, převádějí fond pandemické pomoci, aby mohl průběžně řešit potřeby taneční komunity a připravuje multimediální projekt - Dlouhodobým cílem Greene a Boueye je ve skutečnosti ji opustit, aby mohla žít i za nimi. —Lauren Wingenrothová
Yesenia Ayala
Yesenia Ayala Anita bylatlukoucí srdceloňského Broadwayského oživení West Side Story : žena tak důkladně naživu, že tanec je jediný způsob, jak se může adekvátně vyjádřit, jak jí pod nohama proudí emoční proudy. V zákulisí je Ayala méně volatilní, ale stejně vášnivá. Zeptejte se jí co západní strana znamená pro ni a rychle se rozplakala. „Filmová verze byla poprvé, co jsem viděl Latinskoameričanku tančit klasicky,“ říká Ayala, která se narodila v USA kolumbijským rodičům. „Je to jediné umění, které jsem viděl moje maličkost nejdelší dobu. “
Ayala nyní vidělo mnoho diváků západní strana . Kromě oživení na Broadwayi tančila na produkci na East Carolina University a objevila se ve dvou cestovních společnostech. Hraje dívku Shark v připravovaném filmovém remaku Stevena Spielberga, jejím filmovém debutu a přeje si, aby „mohla žít v radosti z tohoto projektu navždy“. Ale v zásadě je to tanečnice a doufá, že se vrátí do Anity na Broadwayi, jakmile to situace v oblasti veřejného zdraví dovolí. „Na cestě bych rád režíroval muzikály, zejména představení, která zvýrazňují tanec,“ říká. „Není dostatek inscenací, kde je středem tanec, kde mohou být tanečníci. A tanečníci jsou tak krásní tvorové, že bychom je neměli odsouvat do pozadí. “ - Margaret Fuhrer