V únoru 2016 zveřejnila „So You Think You Can Dance: The Next Generation“ casting pro tanečníky ve věku 8 až 12 let. Desetiletá Emma Hellenkampová, která byla odhodlána vystoupit v pořadu, připravila jazzové sólo pro LA konkurz. Další část jejího příběhu může být pro fanoušky seriálu překvapením: Neudělala střih. Emmina konkurenční minulost však znamenala, že se dobře vyznala v několika tanečních stylech, a tak se rozhodla znovu vyzkoušet v Chicagu - tentokrát s stepařským sólem. A zbytek je historie: Emma se do show nejen dostala, ale postoupila až do poslední čtyřky.
„SYTYCD: The Next Generation“ je součástí většího trendu taneční soutěže v televizi zahrnující mladší tanečníky, včetně přehlídek „World of Dance“ a nadcházejícího „Dancing with the Stars Junior“. A stejně jako Emma, mnoho tanečních dětí, které si na těchto přehlídkách vyzkouší své dovednosti, pochází z okruhu soutěží a kongresů. Co je to s těmito dvěma světy, které hladce přecházejí z jednoho do druhého?
Budování konkurenčního myšlení
Navenek je zřejmé spojení mezi soutěžemi reality TV a tanečními soutěžemi: „Jsou to obě soutěže,“ říká dvanáctiletá Diana Pombo, která v roce 2017 soutěžila na „World of Dance“. Co ale tato obecnost znamená praktická úroveň je trochu jemnější.
Za prvé, děti s kompasem již mají zkušenosti s vystupováním před soudci. „Tento důsledný tlak jim pomáhá rozvíjet úroveň profesionality od mladého věku,“ říká Victor Smalley z Stars Dance Studio v Miami na Floridě. Vědí, jak zacházet s emocemi, které přicházejí s tím, že budou souzeni - nervy, plachost, vzrušení -, aniž by to ovlivnilo jejich výkon.
Pombo soutěží na The Dance Awards (s laskavým svolením Break the Floor)
Zapojení do okruhu soutěží a konvencí má také tendenci nabízet expozici choreografům zvučných jmen z oboru. „Poté, co jsem v roce 2016 vyhrál Mini Female Best Dancer na Dance Awards, jsem dostal příležitost rok asistovat v NUVO, Jump a 24Seven,“ říká Diana. 'Každý týden jsem absolvoval tolik hodin od různých choreografů.' Mnoho stejných choreografů pracuje na televizních tanečních show a dává dětem počítačů výhodu důvěrnosti.
I když mladá soutěžní tanečnice nikdy nepřijde do kontaktu s choreografem z představení, má v zadní kapse další tajnou zbraň: všestrannost. „Konkurenční tanečníci mají tendenci být trénováni v různých stylech,“ říká Sasha Altukhov z ateliéru Center Stage Performing Arts Studio v Oremu v UT. „Jsou fyzicky připraveni přizpůsobit se různým choreografiím,“ a rychle tuto choreografii zachytit - dva hlavní požadavky pro většinu televizních tanečních pořadů.
Vytváření hodnotných spojení
Zatímco se Emma rozhodla vyzkoušet film „SYTYCD: Nová generace“ bez předchozího průzkumu, producenti častěji oslovovali špičková soutěžní studia, aby získali jejich show. Tak začala Dianina cesta po „světě tance“. „Producent prozkoumal skupinu tanečníků z Stars Dance Studio a jakmile viděli moje taneční videa, pozvali mě osobně na konkurz do Atlanty,“ říká. Připojení ke studiu však dostalo jen nohu do dveří. Než se dostala do show, musela projít několika koly osobních zkoušek.
Emma Hellenkamp (vlevo) a Gaby Diaz ve filmu „Takže si myslíte, že můžete tančit“ (foto Patrick Wymore, zdvořilost Fox)
Studia, která jsou oporou konkurence, se často stávají pravidelným průzkumem televizních pořadů. Kim DelGrosso, spolumajitelka Studio Center Stage Performing Arts Studio v Oremu v UT, které se může pochlubit několika kameny televizních tanečních pořadů, uchovává headshoty a životopisy svých tanečníků pro agenty rezervací. „Ve studiu dostáváme hovory téměř na každou show, takže se ujistím, že jsou všichni moji tanečníci připraveni pokročit v procesu konkurzu,“ říká. Také měla zvědy objevovat své tanečníky na soutěžích.
Předvídání výzev
Zatímco konkurenční tanečníci přicházejí na televizní scénu s trochou povědomí, stále je to pro ně nakonec cizí svět. 'Je to jen jiná atmosféra,' říká Emma. 'Máte rozhovory smíchané do zkoušek, jsou tu vlasy, make-up a skříň a učíte se až pět kusů týdně.'
Naštěstí mnoho z těchto tanečníků má podporu svých majitelů ateliérů a učitelů, kteří mají často dobrou představu o tom, co tyto televizní pořady budou vyžadovat od jejich mladých tanečníků. „Vědět, jak jednat v rozhovoru, bude velkým lámačem pro to, koho si vyberou,“ říká Cheyenne Murillo z Center Stage. 'Pokud jim není příjemné mluvit na kameru, přehlídka je nemůže použít.' Tanečníci ve Center Stage se připravují na televizní soutěžní show s hodinami herectví a koučováním pohovorů. 'Přivedeme lidi, aby jim poskytli soukromé instrukce,' říká DelGrosso. 'Neříkáme jim, co mají říct.' Jen jim dáváme sebevědomí být sami sebou. “ Smalley také pracuje na schopnostech rozhovorů svých tanečníků a dává jim zkušenosti s rozhovorem před kamerou pod tlakem publika. „Připomínám jim, že už nepředstavují značku studia. Stávají se jejich vlastní značkou a musí věřit své intuici, aby byli skutečným umělcem, 'říká.
Tanec na kameru může být pro tyto tanečníky také trochu křivkou učení, protože ovlivňuje věci, jako jsou úhly a zaměření. Některé konvence nabízejí specifické kurzy pro tanec na kameru. Například v Dancerpalooza pracuje pravidelná studentka 'SYTYCD' Mandy Moore se studenty, aby jim pomohla naučit se o úhlech a narážkách.
Návrat na Zemi
Když se Emma zúčastnila své první soutěže po SYT, přiznává, že to byla trochu úprava. „Lidé za mnou stále chodili a ptali se, jestli jsem Emma ze„ SYTYCD, “říká. 'Na to nejsem zvyklý.' Ale jako celek cítí, že jí tato zkušenost pomohla být lepší soutěživou tanečnicí. „Opravdu to rozšířilo moji slovní zásobu a já jsem mnohem méně nervózní, než vyjdu na jeviště,“ říká. Je vděčná za to, že se vrátila v určitém rozvrhu, chodila na pravidelné hodiny techniky a spojovala se svým týmem.
Hellenkamp soutěžící na Celebrity Dance (s laskavým svolením Celebrity Dance)
Ne všichni tanečníci přecházejí z realitních televizních soutěží tak hladce. 'Tyto pořady vás mohou buď udělat, nebo zničit,' říká Smalley. Někdy stačí malá dávka slávy, aby se mladí tanečníci přesvědčili, že již nemusí trénovat. „Cítí se, jako by se posunuli za život ve studiu, protože jsou nyní celebritou. Říkám svým studentům, že jakmile přestanete trénovat, je jen otázkou času, kdy vás někdo předá. “
DelGrosso souhlasí. 'Když se tyto děti vrátí a budou se cítit jako velké hvězdy, může být pro ně obtížné vložit se zpět do studia.' Pomáhá svým tanečníkům dostat se do správného myšlení tím, že jim připomíná, že tyto televizní pořady jsou „jen další prací“.
Pro mladé tanečníky, kteří dokážou zůstat pokorní,
zkušenost může být odrazovým můstkem pro ještě více příležitostí k učení a růstu. Diana se rozhodla nevrátit se na soutěžní scénu po World of Dance, ale to neznamená, že přestala trénovat. „Soutěžila jsem, abych získala jevištní praxi, ale„ svět tance “mi otevřel tolik příležitostí k vystoupení,“ říká. To znamená, že stále chodí na pravidelné konvence a mistrovské kurzy. „Musím se toho tolik naučit,“ říká. 'To je pro mě teprve začátek.'
Verze tohoto příběhu se objevila ve vydání z května / června 2018 Dance Spirit s názvem „Od fáze kompromisu po malou obrazovku '